lunes, 5 de diciembre de 2016

Consideraciones sobre el Concurso “Soleá de Alcalá” 2016


Estilos de Alcalá
En general continúa la pauta de todos los años de usar preferentemente los estilos más habituales y conocidos, tal y como podemos ver según el número de veces que han sido interpretados:
· Joaquín el de la Paula 1 – 41 veces interpretado
· Joaquín el de la Paula 2 – 38
· Joaquín el de la Paula 3 – 36
· Joaquín el de la Paula 4 – 4
· Agustín Talega 1 – 24
· Agustín Talega 2 – 1
· Andonda 1 – 22 (Estilo trianero considerado ya casi imprescindible cuando se liga a estilos de Alcalá)
· Juan Talega – 13 (Se admite la letra/estilo que A. Mairena atribuye a Noriega “Si el mundo tuviera asas”)
· Roesna 1 – 3
· Roesna 2 – 0
· Antonio Mairena 1 – 0
· Joselero – 0 (Parece que la versión híbrida de estilos Juan Talega-Juaniquí de este cantaor de Morón no cuaja en los concursos alcalareños, lo que no quiere decir que no sea una soleá de hermosa factura.)
· Jilica 1- 2
· Jilica 2 - 0

Es agradable escuchar en concurso los estilos de La Roesna que se suelen cantar muy poco, y como novedad, en esta edición hemos escuchado también uno de los estilos de La Jilica de Marchena, de gran implantación en Alcalá, en boca de Lucía Beltrán (Trigueros, Huelva) y Carmen Santiago (Huelva). A ver si cunde el ejemplo.
 
Lucía Beltrán

Carmen Santiago


Las letras

Hay letras de soleares con mucha “sustancia” y otras que sin tener un gran valor poético, nos transportan igualmente hacia un estado de bienestar, de disfrute, seguramente porque las asociamos a personajes o momentos especiales.  Son las letras clásicas que cantaban Manolito el de María, Juan Talega, Antonio Mairena… Por otro lado, hay que destacar a varios intérpretes que tuvieron el mérito, bien de buscar bonitas coplas octosílabas de 3 y 4 versos que adaptaron a los diferentes estilos de soleares de Alcalá o bien de cantar nuevas composiciones, como Carlos Guillén (Mairena del Alcor), Antonio Sánchez (Coria), Lucía Beltrán (Trigueros), Rafael medina (Almonte), Carmen Santiago (Huelva), Paco Giráldez (Mairena del Alcor), Antonio Ortega (Mairena del Alcor), Vanesa González (El Viso del Alcor), Araceli Campillos (Lucena), Manuel Romero (Sevilla),  Miguel El Canario (El Saucejo), Manuel Reyes (Huévar), Cano Berlanga, El Jaro (Villa del Río), Manolo Cordero (Cabezas de S. Juan), Pepe Manfredi (Aznalcóllar), Antonio Nieto (Lucena). Felicidades a tod@s ell@s, ya que su esfuerzo no ha pasado desapercibido.



Algunas ideas:
·       La duración excesiva del cante no beneficia al intérprete y además se penaliza. Realizar 4 o 5 coplas o estilos de soleares, ajustándose al tiempo máximo de 6 minutos, es suficiente para que el público y el jurado se hagan una idea de las capacidades del intérprete. Algún intérprete ha ejecutado hasta 7 coplas por soleá y para colmo lo ha hecho repitiendo estilos de Alcalá.
·       No conviene repetir estilo. El uso de distintos estilos de soleares de Alcalá y el orden en el que se combinan indican el conocimiento que el intérprete tiene del grupo de soleares de Alcalá.
·       Las soleares de Alcalá se pueden hacer pausadas o más rítmicas. Personalmente las prefiero más rítmicas. Lo mismo me ocurre con las seguiriyas, aunque en el flamenco hay intérpretes que te revuelcan de gusto con su cante de cualquier manera. Pero de éstos, desgraciadamente hay pocos, y abundan los recursos operísticos en el flamenco. Como decía un anuncio de la tele “la potencia sin control no vale de nada”. El cante hay que “recogerlo”, mecerlo y sentirlo. Luego están las cuestiones técnicas de compás y afinación, que no son cosas livianas o de poco mérito y requieren mucho esfuerzo y aprendizaje. Todo cuenta.



Anécdotas y curiosidades:
Como curiosidad decir que hubo un joven intérprete de Sevilla, Frasco del Chacón, que interpretó las soleares puesto en pie y micrófono en mano. Todavía tiene algo que aprender respecto a las soleares, pero no me negarán que tuvo arte.

Un par de concursantes entremetieron estilos no admitidos como soleares de Alcalá, en concreto:
·       el estilo de la Serneta 3 (Utrera) con una atípica letra de Manuel Torre de extensa métrica del verso “Que tu querer ha terminao/yo me creía que había sío un ensueño/y a lo pasaito, pasao”
·       el estilo de El Quino (Triana) que cantaba Platero de Alcalá con la letra “Abujitas y alfileres/se las claven a mi gitana/cuando la llamo y no viene”. El concursante usó la letra “Compañera no regañes…”. No es la primera vez que se canta este estilo como soleá de Alcalá y realmente no tiene gran importancia de cara al jurado si se hace en la fase clasificatoria. Al público no le resulta extraño e incluso agradece la novedad. Personalmente, y en honor a Platero, creo que debería admitirse a concurso para darle más amplitud y colorido, pero esto es sólo una opinión personal.


Otros cantes:
Esta edición del concurso ha sido algo pobre en cuanto a la variedad de cantes o palos del flamenco interpretados. Los palos más cantados han sido, después de la soleá, las seguiriyas, cantiñas, bulerías y tientos-tangos.
También han sonado en alguna ocasión y de forma esporádica; malagueñas y abandolaos, granaína, petenera, farruca, milonga, guajira, mariana, caña, fandangos naturales, minera, taranta y tonás.


El concurso:
Ya he manifestado en más de una ocasión que soy partidario de los concursos, a pesar de que puedan tener algún aspecto negativo.
Como aspectos positivos hay que destacar que los concursos de cante:
·     Promocionan y divulgan el flamenco.
·     Mantienen vivo el flamenco clásico, el flamenco de base, elevándolo a la categoría de otras músicas clásicas.
·     Fomentan la preparación musical y el estudio de los estilos por parte de l@s concursantes.
·     Dan vida a muchas peñas flamencas y constituyen una parte muy importante de su actividad.
·     Hacen una promoción turística de la localidad.
·     Los ganadores y demás concursantes seleccionados para las finales son premiados y reconocidos, hecho que contribuye a su promoción artística.  
·     El público disfruta con el espectáculo


Como aspectos negativos:
¾   Se evalúa el cante de un artista en un momento, un lugar y en unas condiciones determinadas (p. ejemplo; un público frío o poco público…), sin tener en cuenta otros factores.
¾   La desilusión puede afectar a algunos participantes al no ser seleccionados. Pueden llegar a creer que no tienen determinadas cualidades para realizar un determinado cante, o que su voz no es apropiada… aunque esto ocurre poco según mi experiencia, porque el/la aficionado/a al cante va a continuar cantando siempre por encima de todo y de todos.
¾   En ocasiones la elección de un ganador es muy difícil, bien por la alta calidad de los competidores o bien por todo lo contrario. Para la elección, en el primer caso el jurado no tiene más remedio que recordar y comparar pequeños fallos o matices que realmente tienen poca importancia, lo cual conlleva algo de injusticia y bastante subjetividad, porque hablamos de arte, no de matemáticas. En el segundo caso, resulta bastante descorazonador para los componentes de un jurado, dilucidar cuál de los finalistas ha sido “el menos malo” (pido perdón por la expresión pero creo que ayuda a comprender el concepto). En estos casos, está la opción de dejar algún premio “desierto”. Personalmente reconozco que no tengo una opinión firme al respecto, ya que no estoy seguro del alcance de los beneficios o perjuicios que este hecho puede aportar a un concurso.  Puede que el concurso trate así de mantener un cierto prestigio, pero evidentemente los artistas salen perdiendo.
¾   La elección de un jurado excesivamente chauvinista o localista, que beneficie a los artistas locales, perjudica a los concursos en general ya que desanima a los participantes y pierde el respeto del público.
¾   Los intereses económicos o comerciales de productores musicales, mánagers y familiares de concursantes, profesores y enseñantes de este arte que presentan a sus alumn@s a concurso, peñas flamencas, políticos y políticas entrometid@s, etc… pueden llegar a ser un ariete en la línea de flotación de cualquier jurado. Los comentarios para desacreditar a un jurado, o poner al jurado a favor o en contra de un artista, o de un determinado estilo de cante (camaroneros, caracoleros, marcheneros…), tanto si se realiza in situ en el desarrollo del propio concurso como a través de las redes sociales, por parte de estos colectivos citados, tienen un claro perfil acosador cuando se oculta el verdadero interés que les mueve a actuar de esa forma. Evidentemente es legal, pero en su caso no creo que sea legítimo. Cuando alguien se inscribe en un concurso, debe aceptar las bases y por tanto, la posibilidad de no obtener premio.


Por otra parte, discrepar del veredicto de un jurado es otra cosa, que es normal y consuetudinaria a los concursos. Si todo el mundo estuviera de acuerdo con el veredicto del jurado, los concursos perderían parte de su gracia.
Hay que tener en cuenta que la primera cualidad de un miembro del jurado, además de ser aficionado, es “tener gusto en el flamenco”, y el gusto de cada uno no suele coincidir. Si además el jurado posee conocimientos más extensos sobre cualquier rama o ciencia del flamenco (cante, baile, toque, música, historia, literatura…), pues mucho mejor.



A veces nos quejamos de la baja calidad de los concursos, pero debemos darnos cuenta de que ya no vamos a ver en lo alto del tablao a la Niña de los Peines, a Mairena, Caracol, Marchena, Camarón… Pero en cambio vamos a ver a gente que siente pasión por el flamenco, que se ha desplazado desde su lugar de residencia con el esfuerzo de su familia/amigos en muchos casos, que ha estudiado y preparado los cantes, que reprime los nervios y trata de sacar lo mejor de sí, que se ha “jartao” de pastillas porque viene con media gripe en lo alto, en fin, gente que merece un respeto por subirse a un escenario y esforzarse, gente que, por desgracia, pertenece a una minoría dentro del mundo musical moderno. Creo realmente que lo que ocurre es que nos volvemos muy exigentes y en un tiempo donde casi no quedan mitos vivos del flamenco, todavía necesitamos ese “pellizco” que rara vez encontramos en un concurso. Pero es lo que hay, y por ello no hay necesidad de machacar u ofender a los participantes de un concurso o a sus familiares/amigos pregonando que un determinado concurso no ha tenido calidad, porque además, suele ser una mentira “a medias”, como mínimo.

domingo, 27 de noviembre de 2016

Ganadores XXIV Concurso de Cante Flamenco Soleá de Alcalá (2016)

Manuel Moreno "El More", Presentador y Secretario de la peña 

Un año más ha tenido lugar la final del Concurso en la Peña Flamenca Soleá de Alcalá el pasado sábado 26 de noviembre. Cuatro premios han sido otorgados yendo a recaer en esta edición de 2016 en:

1.- Primer Grupo (Soleá de Alcalá):
       Evaristo Cuevas         Osuna (Sevilla)      GANADOR

        Antonio Nieto         Lucena (Córdoba)     FINALISTA




2.- Segundo Grupo (Otros estilos de soleares, seguiriyas, tonás, malagueñas, cantes de Levante...):
           Tomás Pereila Niño Canito    Alcalá de Guadaíra (Sevilla)   GANADOR

             José de la Mena     Mairena del Alcor (Sevilla)   FINALISTA



3.- Tercer Grupo (Bulerías, cantiñas, tangos, fandangos, cantes hispanoamericanos...):
      Vanessa González      El Viso del Alcor (Sevilla)   GANADORA

                                         Manuel Romero        Sevilla                     FINALISTA


4.- Premio Joven:
                                         Araceli Campillos      Lucena (Córdoba)   GANADORA

Felicidades a l@s ganador@s. Espero que disfruten del premio. Estoy seguro de que este reconocimiento les va a servir de acicate para continuar con más pasión su andadura flamenca.
Felicidades a l@s finalistas. Podrían perfectamente haber sido ellos los ganadores, pero también estoy seguro de que ellos mejor que nadie comprenden la inevitable mecánica del concurso. En cualquier caso han dado a conocer su potencial artístico de manera señalada, dejando muy buen sabor de boca.
Gracias a tod@s los participantes, de los 51 previstos han participado finalmente 43 en total (supongo que la gran mayoría de los ausentes lo ha sido por causas médicas). Como siempre suele pasar, ha habido participantes destacados que merecerían haber estado en la final... 
Gracias a los guitarristas oficiales del concurso, Juan Manuel Flores y Joselito de Pura, que como siempre nos han brindado lo mejor de su arte y de sus conocimientos.
Creo que hay que ser condescendiente con los resultados de los concursos cuando no son de nuestro agrado, en primer lugar porque el flamenco no es cosa de máquinas que midan los aplausos o cuenten los oles. Es una percepción básicamente subjetiva, al menos en lo referente a lo que llamamos "transmisión" o "pellizco" que suele ser la parte fundamental de una actuación, aunque también es verdad que se valoran cualidades como el compás, la afinación, el conocimiento de los estilos e incluso la imagen del artista. Todo cuenta. En segundo lugar, hay que atender a la finalidad última de los concursos, que no es darle dinero o fama a los artistas, sino promocionar el flamenco, o al menos alguna de sus facetas, porque como todo espectáculo, el flamenco necesita atraer público. El tema creo que merece una reflexión ampliada y espero poder ofrecerla en este blog en breve, siempre desde mi humilde opinión, claro está.

Por último, un año más agradecer la labor de la Peña La Soleá de Alcalá, con su Presidente Antonio Durán a la cabeza, así como al Ayuntamiento de Alcalá por su apoyo.
  

lunes, 21 de noviembre de 2016

Finalistas Concurso Soleá de Alcalá 2016

    Finalistas del XXIV Concurso Nacional de Cante Flamenco “Soleá de Alcalá”.

Sábado 26 de noviembre; 22:00 horas

Primer Grupo:
Antonio Nieto           Lucena (Córdoba)
Evaristo Cuevas         Osuna (Sevilla)

Segundo Grupo:
José de la Mena        Mairena del Alcor (Sevilla) 
Niño Canito               Alcalá de Guadaíra (Sevilla)

Tercer Grupo:
Manuel Romero        Sevilla
Vanessa González      El Viso del Alcor (Sevilla)

Premio Joven:
Araceli Campillos      Lucena (Córdoba)

sábado, 1 de octubre de 2016

Festival Flamenco Manolito el de María, 2016


Un año más, en la plaza del Cabildo y presentado por Luis Miguel Rivera, hemos disfrutado de una estupenda noche flamenca con nuestros artistas locales. Ya he alabado en otras ocasiones sus muchas virtudes, y no quiero ser repetitivo pero sí quiero al menos destacar la total entrega de todos ellos con su pueblo. Se vuelcan con la gente y eso se aprecia en lo que vale.
A Lidia Expósito, ya había tenido el gusto de escucharla varias veces, pero es la primera vez que la veo en lo alto de las tablas. Voz flamenca y profunda, desbocada de pasiones.
...Y el excepcional baile de Eli Jara por taranto. Espectacular. No cabe otro calificativo. Nos dejó a todos muy impresionados.

Cano Berlanga, con su peculiar y precioso timbre de voz, abrió la velada con la guitarra del polifacético José Manuel Mejías

Jesús Ponce, siempre profesional y dueño de lo que hace, acompañado por Joaquín Barrera

Homenaje a Radio Alegría, muy merecido. Mi enhorabuena a todo el equipo; Joaquin Salgado SanchezPepe Carmona,Nicolás Carmona, Charo San Juan, Esperanza Ramos Carreño,Mari Angeles Exposito Sanchez,Francisco Manuel Bozada Lopez

Saray Benítez, corazón y ganas de hacer disfrutar, con Joaquín Barrera

José María Sánchez, el último ganador del Concurso "Soleá de Alcalá", con la poderosa guitarra de Juan Manuel Flores, fabuloso profesional de la sonanta.

El baile de Eli Jara acompañada por su cuadro flamenco. Elegante, guapa y muy profesional todo el cuadro.


David Hornillo, suavidad, delicadeza y mucha profesión a sus espaldas a pesar de su juventud, acompañado por Fernando Larios.

Tomás Pereila, privilegiada voz a quien habíamos echado de menos en festivales pasados, con la guitarra de Flores.

Lidia Expósito terminó de cuajar la tanda de estupenda actuaciones.

El cierre por fiesta con todos los artistas en el escenario, tuvo la peculiaridad de la intervención de varios niños, jóvenes promesas del flamenco que estuvieron a la altura de sus mayores, derrochando gracia y arte.









En la cara se ve que nos gustó...




Como todos los años, echamos de menos en el escenario a varios artistas, pero en este caso algunos tuvieron el detalle de estar entre el público, animando a sus compañeros, como Antonio Hermosín Solís o Mario de Alcalá. Me consta que otros quisieron estar y no pudieron a causa de sus compromisos profesionales, como por ejemplo David El Galli.
Por otro lado, además de los responsables de cultura y flamenco del Ayuntamiento, me alegró mucho ver por allí a la Alcaldesa Ana Isabel Jiménez apoyando este acto. Es esperanzador para el desarrollo del flamenco en este pueblo, y lo digo sin ojana ninguna.
Por cierto que para próximas ediciones habrá que mejorar el aspecto gráfico del cartel anunciador... ¡digo yo!

sábado, 30 de julio de 2016

Ha fallecido José Menese

El maestro de la Puebla de Cazalla (Sevilla) ha fallecido a los 74 años. 

Menese tiene el enorme mérito de haberse hecho un sitio en el flamenco en una época difícil por la cantidad de artistas consagrados que dominaban los escenarios flamencos. 

Las letras que le compuso su paisano Moreno Galván, de marcado carácter político-reivindicativo, le proporcionarían un distintivo, un aire propio que le acompañó el resto de su vida. Personalmente no me gustan las letras excesivamente politizadas para el flamenco porque las veo como una intromisión en este arte que reclaman complicidad forzosa y el aplauso fácil, pero la sensibilidad y el conocimiento flamenco de Moreno Galván hizo posible una buena sintonía en este caso, con algunas letras memorables.

Señor que vas a caballo 
y no das los buenos días
si el caballo cojeara, 
otro gallo cantaría.


José Menese llegó así a registrar más de una treintena de grabaciones donde dejó una buena muestra de lo que él llamaba  "flamenco puro". 
Hace muy poco lamentábamos el fallecimiento de Juana la del Revuelo, de Juan Habichuela y del Lebrijano. Ahora otro gigante del flamenco se nos ha ido. Descanse en paz.

miércoles, 13 de julio de 2016

Ha fallecido Juan Peña "El Lebrijano"

El cantaor  Juan Peña 'El Lebrijano ha fallecido en la madrugada de este miércoles 13 de julio en su domicilio de Sevilla a los 75 años

Lamento la pérdida de este gran artista flamenco, uno de los causantes de mi enorme afición a este arte, que formaba parte de los últimos de Filipinas, de los últimos grandes y singulares. Artista de vivencias flamencas del pasado, irrepetibles en el tiempo, maestro indiscutible que mientras vivió fue la historia viva del flamenco. Libre en el cante, como gran artista que era, y dogmático hasta sin pretenderlo a veces, su aportación artística ha sido fundamental en el devenir del flamenco.
Mi más sentido pésame a su familia.

domingo, 20 de marzo de 2016

Jesús Méndez en la peña La Soleá de Alcalá

Para quien no conozca en el flamenco a Jesús Méndez, cosa difícil a estas alturas de su carrera, hay que decir que es un joven jerezano, emparentado con la extraordinaria Paquera de Jerez (Francisca Méndez Garrido), de donde toma su nombre artístico, pues el suyo es Jesús Ruiz Cabello.
Sí, soy sobrino de La Paquera porque mi padre era su primo hermano. Me gusta acordarme de ella, pero ha sido una artista irrepetible e incomparable… La responsabilidad siempre está ahí, porque pertenecer a una casa cantaora como la de los Méndez exige bastante.”
Jesús Méndez y Manuel Parrilla

Multitud premios y reconocimientos adornan su carrera artística y cuenta en su haber con 2 trabajos discográficos; “Jerez sin Fronteras” (2008) y “Añoranza” (2012).
Actualmente es uno de los artistas más solicitados en el panorama flamenco. Lo podremos ver en la Bienal de Sevilla el próximo 14 de septiembre en el Teatro Central, (suponiendo que todavía queden entradas…).
Anoche sábado día 19 de marzo actuó en la Peña Flamenca La Soleá de Alcalá, en Alcalá de Guadaira (Sevilla), donde derrochó arte, simpatía y paciencia con los innumerables aficionados y aficionadas que se quisieron fotografiar con él.

Con un repertorio de tientos-tangos, soleares, tarantas, seguiriyas, bulerías y fandangos se metió al numeroso público en el bolsillo. La guitarra del también jerezano Manuel Parrilla (Manuel Fernández Gálvez), sobrino de "Parrilla de Jerez" se acopló a los cantes con mucho arte y oficio.